Skip to main content

Исполнение французской вокальной музыки XVI века.

Исполнение французской музыки XVI века

Я думаю, эта статья будет интересна тем, кто профессионально занимается музыкой, кому не чужда музыкальная терминология, и кто может дать определение, что такое фуга, музыкальный период и т.п. (хотя не факт, просто увлекающиеся меломаны - welcome)

Начнём с того, что Франция XVI века - это переход от эпохи Ренессанс к эпохе Барокко. В это время ещё не сложилась классическая форма фуги, а под периодом подразумевалось фраза, человеческая речь, которая “встраивалась” в музыку.

Если посмотреть на нотный текст вокально-музыкального произведения XVI века, например, придворные арии Пьера Гедрона, Клода Ле Жёна, Эсташа Дю Корруа и др., то стоит обратить внимание на то, что во многих их произведениях не проставлены тактовые черты. Предполагалось, что и певец, и аккомпаниатор должны ориентироваться на литературный текст, который служил развивающейся сюжетной фабулой.

В ренессансной вокальной музыке очень важен текст, слово. Такие рекомендации давал Пьер Гедрон к исполнению своих придворных арий: ритм, слово, приятный голос. Причём при написании вокального произведения, учитывались особенности французского языка, с его долгими, краткими и немыми слогами.

Образцом для подражания, композиторы эпохи Ренессанс, считали эллинов и римлян, которые осознали тесную связь текста и музыки. Отсюда следует, что Гедрон, Ле Жён, Дю Корруа и др. стремились подчинить ритм напева метрической структуре стиха.

А теперь представьте, чтобы исполнить придворную арию XVI века, вам нужно чётко понимать, где вы делаете акценты, паузы, где заканчивается одна мысль и начинается другая, нужно обращать внимание на знаки препинания, и, конечно же, понимать О ЧЁМ ВЫ ПОЕТЕ. Поэтому, можно сказать, что вам нужно будет её не просто спеть, а ещё и прочитать, обыграть и прочувствовать.


Автор: Алисия Холайнен

Знакомимся в VK: Musique de Cour

Labels:

Comments

Post a Comment

Popular posts from this blog

История Музыки. Средневековье

Средневековье. Период: 500-1500 гг. Когда в V веке н.э. Римская империя пала под натиском варваров, в Европе наступила эра мистики и религии. Говоря о религии, влияние церкви было огромно, это был господствующий орган власти, задававший, как жизненные, так и музыкальные ориентиры. Музыка существовала задолго до появления христианства, однако, неким “учением” или “дисциплиной” она становится в период Средневековья, поскольку это время зарождения нотации, структуры, склада и музыкальной теории, как таковой. Бог, Человек и Музыка В средние века считалось, что музыка имеет духовную функцию, она обеспечивает прямое общение человека с Богом (простому смертному такой вид “общения” был доступен во время литургии). Не знаю, уместно ли назвать литургию жанром для простоты восприятия, но скажем так - этот жанр был популярен в Средневековой Европе, доминировало же в нём Григорианское Пение . Григорианское пение Это литургическое пение на латинском языке, мелодия которого испол...
Post a Comment
Read more

Жан-Батист Люлли и Людовик XIV

Наша история начинается в эпоху, которую называют Grand siecle (большой век) - время расцвета Франции, время абсолютной монархии. Всё началось в 1653, когда 21-летний Жан-Батист Люлли познакомился с Людовиком XIV. Вместе, будущий Великий Король Франции и Великий Композитор танцевали в балете ночи, “Ballet Royal de la nuit”, поставленному в честь победы короля над Фрондой. В этом балете Людовик XIV играл солнце, а у Жана-Батиста было целых три роли: нищий, солдат и одна из Трёх Граций. Эта встреча послужила началом долгого и тесного сотрудничества, которое продлилось 30 лет. Людовик XIV очень ценил Люлли, а сам композитор, был предан королю; Люлли любил своего короля и в последующие 30 лет он сделал всё, чтобы послужить его Величию. Два месяца спустя, после балета ночи, Людовик XIV назначил Жана-Батиста композитором камерной музыки, и несмотря на то, что эта была весьма скромная должность, она стала отличным стартом для карьеры Люлли. Судя по воспоминаниям современников Л...
Post a Comment
Read more

Франческа Куццони

Франческа Куццони (2 апреля 1696 - 19 июня 1778) - одна из выдающихся оперных певиц эпохи барокко, звезда своего времени. Она родилась в Парме, в семье музыканта Анжело Куццони. Оперный дебют Куццони состоялся в 1718 году, в Венеции, где она исполнила партию Далинды в опере Поллароло «Ариоданте». Из воспоминаний современников певицы, Франческа была совсем непривлекательной девушкой, но обладала чудесным голосом. Говорят, особенно хорошо ей давалась кантилена. Несмотря на то, что на Куццони, как на певицу был спрос в её родной Италии, её реальная карьера началась в Лондоне, куда Франческу пригласил сам маэстро Гендель, предложив ей не только роль в своей опере, но и отличный контракт, где был прописан весьма привлекательный по тем временам гонорар. Францеска Куццони дебютировала в опере Генделя «Оттон», в январе 1723, где она пела партию Феофано (робкая и нежная девушка, которая превращается в разгневанную фурию, когда начинает подозревать Оттона в измене) . Куццони остава...
Post a Comment
Read more