Поздний Ренессанс был весьма щедр на музыкальные открытия. Не припомню, когда ещё искусство было на таком подъёме, как в ту эпоху.
Лютневая песня стала популярна в XVI веке. Этим жанром увлекались дворы Франции, Италии, Англии и др. Существовало три разновидности лютневой песни:
- Танцевальная песня (air a danser)
- Застольная песня (air a boire)
- Духовная песня (air spirituel)
По сути, лютневая песня, это сама песня (в прямом понимании этого слова), которая исполнялось под аккомпанемент лютни. Многие композиторы, писавшие в этом жанре, сами исполняли свои произведения, играя одновременно сразу две роли: аккомпаниатора и вокалиста. В наше время ситуация несколько изменилась, сейчас для лютневой песни нужны двое - лютнист и певица / певец.
Мелодия и поэзия - это две главные составляющие лютневой песни. Для вокалиста исполнение такой музыки подразумевает полное проживание текста и чёткое следование ритму; голоса, при этом, не должно быть много.
Что касается музыкальной нотации, лютнисты использовали табулатуру (табулатура фиксирует высоту звука, указывая “место пальца” на грифе).
В XVI веке музыка была неотъемлемой частью повседневной жизни. В богатых и знатных домах держались целые музыкальные ансамбли, которые состояли на официальной службе и получали жалованье. Однако, иметь свой собственный домашний ансамбль было дорогостоящим удовольствием, поэтому дома более скромного достатка обратили внимание на лютню. Так, было убито сразу два зайца, появилась возможность:
- иметь своего личного музыканта;
- урезать расходы на музыкальные увеселения.
Как и все эпохи, Ренессанс разделился на три периода: Ранний Ренессанс (1400 - 1467), Зрелый Ренессанс (1467 - 1534) и Поздний Ренессанс (1534 - 1600). Каждый из этих периодов сыграл важную роль в истории западноевропейской музыки, композиторы и теоретики музыки этой эпохи открыли новые жанры, подготовив благодатную почву для рождения Оперы.
Автор: Алисия Холайнен
Follow the Music with Musique de Cour
Comments
Post a Comment